Cuando quienes pueden oír tienen un acercamiento con el mundo de los sordos entienden la inmensidad del lenguaje de señas: una serie de códigos complejos incomprensibles para quienes no los saben. ¿Cómo pueden existir tantos gestos para más de 80 mil palabras aceptadas por la RAE? Así como de la caligrafía china se desprende todo un mar de significados; de las señas, los gestos y las actitudes sale una alquimia de letras, palabras y expresiones que se comunican en silencio.

Los inconvenientes en el teatro para sordos no se limitan a la ausencia de sonido. El tema de recursos siempre será un obstáculo que se debe superar. Por ejemplo, desde junio de este año se han gastado casi 17 millones de pesos, recursos que afortunadamente se consiguieron con una beca del Ministerio de Cultura y dinero de autogestión. Todo por un firme objetivo: educar actoralmente a sus integrantes y tener la oportunidad de explotar su talento artístico fuera de Ibagué.

Precisamente para este proceso no se podían quedar sin una profesional de la actuación, fue ahí cuando se unió Alexandra Mora, licenciada en artes escénicas de la Universidad de Caldas. Ella explica que las personas con esta discapacidad son hiperactivas y sensoriales, por lo tanto para la obra de teatro ensayaron entre 3 y 4 días a la semana. Saltar, correr y, en general, el ejercicio sirvieron para canalizar toda la energía en una sola cosa: la actuación.

Ella, al igual que Camilo, no sabe el lenguaje de señas y aunque muchas veces recurre al intérprete, a la hora de dictar la clase no siente que sea necesario pues la actuación sirve para hacerse entender.

“En algunas cosas necesito ayuda de la intérprete, pero las indicaciones de actuación, gestos, marcación del espacio y todo lo que es dinámica en el escenario lo hago sola”, comenta Alexandra. 

Así, dándose mañas, logró pulir la obra debut: Las Aventuras de Herculano y Sandalio, una comedia que invita a disfrutar las situaciones de amor y confusión que se presentan. 

En resumen, se podría hablar de una función con una gestualidad limpia, divertida, dramática, algo especial, pues no necesitaron de un lenguaje para decir lo que está implícito. Eso es lo mejor, que no buscan excluir a los que oyen sino por el contrario se basan en un idioma universal para entretener por medio del arte.

“Les dijimos: ustedes no van a hacer teatro para sordos porque es un público limitado, hay que hacer teatro para todos, lo cual es un reto muy grande. Desde siempre se ha trabajado en eso”, explica Camilo. 

Pero no todo fue silencio. Durante la obra había música en vivo, que servía no solo para amenizar el ambiente y acompañar las actuaciones sino que  también iba dirigida a los sordos. ¿Cómo? Resulta que era de percusión por tanto los actores alcanzaban a sentir las vibraciones y las tomaban como punto de referencia. Otro aspecto que irrumpió la vacuidad en los oídos fue la única palabra pronunciada por unos de sus actores: “Puta”. 

Esta obra fue tan solo el despeje de un sueño, sus integrantes quieren ir más allá, seguir saliendo, seguir creando sonrisas, trabajar lo absurdo, porque ellos no tienen miedo, arriesgan. Así que es de esperar que pronto tengamos buenas nuevas de un teatro único en su tipo, el teatro hecho por sordos.