Cinco guionistas nos dan sus consejos para crear una historia poderosa

Enfrentarse a una hoja en blanco es un miedo generalizado de los escritores, y para los guionistas no es diferente. Construir un guion es una tarea compleja, sino vean la adaptación que hizo Francis Ford Coppola de El Padrino de Mario Puzo. Más allá de inventar personajes con historias interesantes se debe pensar como adaptarlos en imágenes. 

Para conocer un poco más de cómo construir un guion goleador, hablamos con cinco guionistas y expertos en escrituras creativas, que participaron como jurados en la entrega de los incentivos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de este año, un evento clave en el desarrollo del cine colombiano.

“En la lectura se encuentran los recursos narrativos”: Azriel Biblowicz 

¿Quién es?

Biblowicz fundó la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Nacional, y también la maestría de Escrituras Creativas. Ha publicado títulos como El Rumor del Astracán, Sobre la faz del abismo y Flaubert, historia de una cama.

¿En qué se están quedando cortos los futuros guionistas?

Muchos guiones que recibí en la convocatoria del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico, se concentraban en temas como la guerra, la violencia o el desplazamiento. Y no es que estos temas no se deban reflejar en la pantalla, pero hay muchas temáticas que no se tratan en el cine colombiano y merecen más atención. Por ejemplo, la comedia se explora poco en las producciones nacionales; somos un país de cuenta chistes, de comedia ramplona y vulgar. Tenemos un humor primario.

¿Qué no puede faltar nunca en una historia?

Una buena historia debe incluir personajes creíbles, diálogos que se desarrollen de manera coherente y un lenguaje alejado de lo soez y lo grotesco. Se cree que el arte es un espejo de la realidad, pero el realismo no se da en un lenguaje vulgar.

¿Qué recursos son claves para desarrollar un guion?

Tener lecturas previas. Para narrar hay que leer, y es en la lectura en donde se encuentran los recursos narrativos para desarrollar un guion exitoso. Se nota cuando un guionista tiene lecturas previas. 

“No dimensionar al personaje en sus deseos y carencias hace que quede plano”: Camilo de la Cruz 

¿Quién es?

Love y Ni de religión, ni de política son algunos de los cortos en los que ha participado Camilo. Su primer largometraje como guionista y productor, La semilla del silencio, le valió ser el ganador del Taller de Escritura de Guion del FDC en 2008. También es el fundador de Chapinero Films.

¿Qué debe tener en cuenta un guionista para sentarse a escribir?

Un buen tema, un personaje fuerte y un universo delimitado. Desconocer el universo del personaje es una de las limitantes más graves a la hora de escribir. No dimensionar al personaje en sus deseos y en sus carencias hace que quede plano. Si el guionista no conoce al personaje su arco dramático le puede quedar ilógico o incompleto.

¿Cómo se construye un buen guion?

Todas las herramientas para construir un guion se pueden encontrar en los textos de literatura, en los periódicos, en las películas y en los libros de estudio. El cine no deja de ser un arte, uno tiene que tomar cosas muy personales para imprimirlas en los personajes: sus miedos, sus anhelos, se trata de hacer una catarsis de uno mismo. 

¿Qué lecturas recomendaría?

Story Seminar de Robert McKee y China Town de Roman Polanski, al cual considero el thriller por excelencia. 

“Uno debe serle fiel a su idea o impulso original”: María Gamboa 

¿Quién es?

María dirigió Mateo, una cinta que ganó 15 premios nacionales e internacionales, entre ellos el de Mejor guion de ficción en el Festival Internacional de Cine de Miami, y representó a Colombia en los Premios Oscar 2015. También ha co-dirigido La Cacica y Revelados.

¿Cuál es el paso a seguir cuándo se encuentra la historia?

Tener una buena historia no siempre es suficiente, es importante saber cómo contarla. No es fácil traducir historias a un guion para que sean contadas a través de imágenes. Uno debe serle fiel a su idea o impulso original. A pesar de las exploraciones que se hagan en el camino, siempre se debe volver a esa semilla que hizo surgir la historia.

¿Qué se debe hacer con un guion ya terminado?

Compartirlo hasta con tres interlocutores en busca de retroalimentación y algo de dirección. Es importante escuchar a otras personas porque a veces podemos meternos tanto en el guion que no dudamos de su claridad y perdemos objetividad.

“A veces es necesario sacar la versión, sin preocuparse de que sea perfecta”: Mauricio Leiva-Cock

¿Quién es?

Ha sido guionista de Café con Leche, Ratitas o Bite, que se han destacado en festivales y residencias internacionales como el Toronto International Film Festival Talent Lab. Mauricio recibió una mención de honor como en el posgrado Bellas Artes en Cine, en la Universidad de Columbia (Nueva York).

¿Qué es lo más importante al momento de construir un guión?

Primero le doy prioridad a mis personajes. Trato de enfocarme en quienes son esos individuos plasmados en el papel y cuales son esos conflictos que los hacen interesantes para la audiencia. Después pienso cómo la historia o circunstancia los afecta, y los confronto para que haya un drama que contar.

¿Cuál es su proceso de escritura?

Es clave tener una rutina. El día anterior me planteo ciertas metas para el día siguiente. Salgo a caminar tres veces durante el día para pensar en lo que escribí, o simplemente para desconectarme. Apago el celular y bloqueo Internet por intervalos de tiempo para concentrarme a la hora de escribir.

¿En qué se fija mientras va escribiendo?

En la estructura; hago mapas visuales para saber para donde va el personaje pero sin ceñirme a una estructura estática. La historia a veces lo lleva a uno a otros lugares, y en algunas ocasiones está bien dejarse llevar por la escritura. Uno mismo se hace zancadilla en el proceso porque se hace muchas preguntas y a veces es necesario solo sentarse a escribir y sacar esa versión, sin preocuparse de que sea perfecta.

¿Qué lecturas recomendaría?

On Film-Making de Alexander Mackendrick, Mi último Suspiro de Luis Buñuel y Entender el comic de Scott Mccloud. Son textos que pueden aportar en el proceso de traducir los personajes en imágenes.

“Nadie confía en un guionista que mande un proyecto con faltas de ortografía”: Yolanda Barrasa 

¿Quién es?

Yolanda es una directora y guionista, que ha trabajado en producciones como Mi Amor Infinito y Diario del Apocalipsis. Ha sido asesora de guion en más de 100 proyectos y también se ha dedicado a la docencia.

¿Cómo se construye un buen guion?

La base de un buen guion es el tema: que sea potente, coherente, interesante, y que retrate la sociedad en la que vivimos. Es importante que cada guionista encuentre sus propios referentes, leer los guiones de las películas que le gusten o del tipo de escritura a la que apunte. Antes se meterme en la historia, escribo un argumento de 10 o 15 páginas para tener clara la estructura de la cadena de acontecimientos.

¿Cuál es el paso a seguir con un guion terminado?

Revisar lo que se escribe es fundamental antes de entregar el producto final. Uno jamás se operaría con un cirujano que tiene el instrumental sucio; nadie confía en un guionista que mande un proyecto con faltas de ortografía.  También es bueno entregar el borrador final a tres personas que no tengan relación alguna con el mundo del cine y a una cuarta que, preferiblemente, también sea guionista para probar si la lógica de los acontecimientos funciona, y para que aporten elementos que muchas veces uno pasó por alto.